和张规臣水墨梅五绝其一翻译赏析，这首诗是宋代诗人陈与义写的一首咏梅花的诗，诗人用无盐、桃李衬托梅花美在骨子里的本质，下面一起来赏析下吧。
和张规臣水墨梅五绝·其一
宋-陈与义
巧画无盐丑不除，此花风韵更清姝。
从教变白能为黑，桃李依然是仆奴。
翻译：
把无盐画再美也除不去她本身的丑，梅花在画家笔下更加秀美是因为它本身就有风韵。
即使把自然中的白梅处理成墨梅，桃花、李花依旧只能对梅花俯首称臣。
注释：
张规臣，字元东，陈与义的表兄。他为一位人称花光仁老的和尚所画的墨梅题了诗，这是陈和作。
无盐：亦称“无盐女”。即战国时齐宣王后钟离春，为人有德而貌丑，因是无盐人故名无盐，后常用为丑女的代称。
清姝：秀美。
从：同纵。从教：纵使。
赏析：
这首咏梅诗侧重写墨梅花风韵清姝。其中“巧画无盐丑不除，此花风韵更清姝。”结合此画为水墨画来看，“巧画”其实是指色彩斑斓的彩绘。彩色斑斓的彩绘也无法除掉无盐的丑，但是，水墨画中的梅花之风韵却更加清秀美丽。此句，其实说出了水墨画的艺术特质：追求神韵的表现，而不是外在。也就是其四诗句中的“意足”。
“从教变白能为黑，桃李依然是仆奴。”其实，在宋朝，梅花已经成为了一种高洁品格的象征、符号，宋朝的很多文人骚客都喜欢梅花，也正是因为如此，比如王安石的《梅》，还有林逋的诗歌中的梅，当然还有后来南宋的陆游的咏梅。此句说纵然水墨画中的梅花变成了黑色，但是画家将梅花的高贵品格特质表现的淋漓尽致，在气质神韵上，桃李只能作为梅花的仆人。
诗人从气质神韵的角度欣赏画作，眼光独到，可以说，开启了欣赏画作的一个广阔的天地。同时，也是对画作精当的理解、最大的褒扬，对画家刻骨的高超画技的赞叹。
整首诗，夸赞画作不追求外在妖艳，而注重内在精神品格的表现，这又和梅的精神气质相切合。
